Pinacoteca Brera (omistaja Pinacoteca di Brera) Milanossa on kansainvälisesti tunnettu taidegalleria, jossa on runsas kokoelma italialaista (muutamia poikkeuksia lukuun ottamatta) maalaustaidetta.
Esillä olevien taideteosten joukossa näemme maalausten lisäksi myös lombardikirkoista otettuja freskoja ja yksittäisiä veistoksia.
Museon historia ja rakentaminen
Museo sijaitsee osassa palatsikompleksia Brera (omistaja Palazzo di Brera). Rakennuksen historia ulottuu taaksepäin XIII vuosisadalla ja asettua Milanoon nöyryyttää, maallikko uskonnollinenjoka 1300-luvun puolivälissä alkoi rakentaa luostaria ja myöhemmin Santa Marian kirkosta.
Paavin päätöksellä Pius V Kanssa 7. helmikuuta 1571 laki purettiin. Heidän tilansa tuen ansiosta Charles Borromeo, löysivät tiensä jesuiittaritarikuntaan, joka miehitti heidät seuraavaksi 200 vuotta. Jesuiitat rakensivat keskiaikaisen luostarin lähes kokonaan uudelleen ja muuttivat siitä monumentaalisen palatsikompleksin. Kuuluisa barokkiajan arkkitehti vastasi jälleenrakennusprojektista - Francesco Maria Richini. Työt alkoivat v 1627, mutta rakentaminen valmistui suunnittelijan kuoleman jälkeen.
SISÄÄN 1773 historia on käynyt taas täyden ympyrän. Paavi Klemens XIV ilmoitti jesuiittaritarikunnan likvidaatiosta ja palatsi siirtyi Lombardian hallitsevan perheen käsiin Habsburgit. Keisarinna Maria Teresa hän pyysi apua italialaiselta arkkitehdilta Giuseppe Piermarini, joka suunnitteli sisäpihan uudelleen ja loi monumentaalisen julkisivun Via Brera -kadulta. Keisarinna muutti myös rakennuksen tarkoitusta - sisälle perustettiin kirjasto, koulut ja vaatimaton pinakoteekki (taidegalleria), jonka oli alun perin tarkoitus palvella Milanon kuvataideakatemian opiskelijoita.
Pinakoteikin muuttaminen julkiseksi taidegalleriaksi osui Napoleonin herruuden aikaan. Ranskan keisari luovutti Milanolle monia taideteoksia, jotka joutuivat hänen käsiinsä Pohjois-Italian valloitusten aikana. SISÄÄN 1806 oli pyhitys Santa Marian kirkko Brerassa. Entinen temppeli riisuttiin julkisivultaan ja jaettiin kahteen kerrokseen, jotka muutettiin museohuoneiksi. Brera Pinakothekin virallinen vihkiminen julkiseksi taidegalleriaksi on tapahtunut 15. elokuuta 1809. Museoa ei kuitenkaan olisi rakennettu tähän muotoon, ellei Ranskan keisari (ja samalla Italian kuningas) olisi halunnut luoda Italian Louvren Milanoon.
Kaikki läpi XIX ja XX vuosisadalla galleria hankki uusia töitä. Suojelijoiden anteliaisuuden ansiosta oli mahdollista koota yksi tärkeimmistä italialaisen maalauksen kokoelmista koko Italiassa.
Kompleksi kärsi paljon sodan aikana (onneksi taideteokset säästyivät) ja rakennettiin uudelleen heti sodan jälkeen.
Taidegallerian lisäksi kompleksiin kuuluu myös: Kuvataideakatemia (omistaja Accademia di Belle Arti di Brera), kaupungin vanhin observatorio, ja Braidensen kirjasto.
Brera Pinacotheque: nähtävyyksien katselu
Piha- ja palatsikompleksi
Palatsikompleksi on avoinna vierailijoille ja voimme vapaasti kävellä sen ympärillä tutustuen monumentaaliseen sisäpihaan ja sen luostareihin.
Sisäaukion keskipisteessä on pronssinen veistos Napoleon kuten Mars tuo rauhaa. Ranskan keisari ymmärsi symbolien voiman tuskin kukaan muu ja halusi loistonsa huipulla ikuistaa itsensä monumentaaliseen valkoiseen marmoriveistokseen, jonka hän oli tilannut. Antonio Canova, suurin läpimurto kuvanveistäjä 1700- ja 1800-luvulla.
Taiteilija valitsi klassistisen muodon, jossa hän yhdisti Bonaparten kasvot ja roomalaisen sodanjumalan Marsin alaston ruumiin. Keisari ei kuitenkaan pitänyt tästä näystä, ja hän käski Canovan "pukeamaan" univormua hänelle.. Kuvanveistäjän sanottiin kieltäytyvän väittäen, ettei hän nähnyt mahdollisuutta saada kunnollinen esitys hallitsijasta, joka käyttää ranskalaisia ratsastushousuja.
Marmoriveistos ei saanut kovinkaan positiivista vastaanottoa Ranskassa. Italian varakuningas arvosti teoksen taiteellisuutta Eugene de Beauharnaisjoka tilasi pronssivalun. Kopion teki v 1811 Francesco Righetti poikansa kanssa. Veistos ilmestyi St. 1859, saapuessaan kaupunkiin voittoisan Magentan taistelun jälkeen Napoleon III ja Viktor Emmanuel II. Alkuperäinen marmori on nyt asunnossa Apsleyn talo Lontoossa.
Pinacotheque
Museo sijaitsee toisessa kerroksessa. Jo ennen kuin aloitamme kiertueen, voimme nähdä lasin läpi Teresan huone, yksi kauneimmista huoneista Braindese-kirjastot (Biblioteca Nazionale Braidense). Sali on nimensä velkaa kirjaston perustajalle keisarinna Maria Teresalle. Hän vastasi sisustussuunnittelusta Giuseppe Piermarini, kuuluisan La Scalan suunnittelija. Lukijat, joilla on enemmän aikaa, voivat myös yrittää vierailla itse kirjastossa, joka on joskus avoinna vierailijoille.
Museon näyttely on jaettu kronologisesti ja alueellisten koulujen perusteella (mukaan lukien venetsialainen, lombardilainen, keski-italialainen). Tärkeimmät työt sisältävät englanninkielisiä kuvauksia, ei vain kuivia päivämääriä, vaan myös mielenkiintoisia faktoja ja vähemmän tunnettuja faktoja.
Kierrosreitti alkaa vierailulla huoneessa, jossa näemme 1300-luvulla freskoja otettu Mocchirolon oratorio. Maalaukset poistettiin alkuperäisen Pyhän Nikolauksen kappelin seinistä. 1949 ja ne oli lähes täydellisesti jäljennetty yhdessä museon huoneista.
Sitten seuraamme huoneita yksitellen (niitä on yhteensä 38), joista jokainen keskittyy eri aiheeseen.
Temaattinen jako (valitut aiheet):
- keskiaikainen,
- Venetsialaista maalausta ajalta XIV-XVI vuosisatoja (mukaan lukien Tintoretto, Paolo Veronese, Tycjan, Vittore Carpaccio, Giovanni Bellini, Cima da Conegliano),
- Venetsialainen ja Lombard-maalaus z XVI vuosisadalla,
- Lombard maalaus kanssa XVI vuosisadalla (mukaan lukien Bramantino, Vincenzo Foppa, leonardilaiset - taiteilijat, jotka työskentelevät Leonardo da Vincin työhön viittaavalla tyylillä),
- Venetsialaisia muotokuvia XVI vuosisadalla,
- freskoja kirkoista ja kappeleista Lombardian kanssa XIV-XV vuosisatoja,
- maalaus Keski-Italiasta XV-XVI vuosisatoja (mukaan lukien Rafael, Donato Bramante, Correggio, Piero della Francesca, Carlo Crivelli),
- manierisuus,
- naturalismin ja klassismin välillä (mukaan lukien Caravaggio, Annibale Carracci, Guido Reni),
- Rubens - kohti barokkia,
- muotokuvia,
- asetelma,
- pyhää taidetta 1700-luvulla (Giovanni Battista Tiepolo),
- Venetsialainen maalaus kanssa 1700-luvulla (mukaan lukien Canaletto, Bernardo Bellotto, joka tunnetaan nimellä Canaletto the Younger),
- Italialainen maalaus XIX vuosisadalla (mukaan lukien Francesco Hayez, Giuseppe Bossi, Andrea Appiani, Silvestro Lega, Giovanni Fattori).
Museossa vieraillessamme on ainutlaatuinen mahdollisuus nähdä lasin läpi remonttireitillä sijaitseva remonttihuone ja kaksi varastoa, joissa säilytetään taideteoksia, joille näyttelyssä ei ollut tarpeeksi tilaa. Museon kokoelma on niin laaja, että monet teokset (tämä koskee erityisesti lombardialaisten taiteilijoiden maalauksia XVII - XIX vuosisadalla) ei tule koskaan olemaan esillä. Maininnan arvoista - museo tuo valikoituja teoksia varastoista useita kertoja vuodessa osana kampanjaa Piilotettu Brera (Brera mai vista).
Kannattaa suunnitella n 90-120 minuuttia.
KUVAT: 1. "Marian häät Józefin kanssa" - Rafael Santi; 2. "Madonna ja lapsi Pyhän Anthonyn Padovalaisen kanssa" - Antoon van Dyck.
Kokoelma: valitut taideteokset ja tärkeimmät taiteilijat
Museo voi ylpeillä muun muassa Caravaggion, Piotr Rubensin, Donato Bramanten, Rafaelin, Tycjanin, Lorenzo Lotton ja Tintoretton teoksia. Suurin osa teoksista on omistettu pyhille teemoille tai niihin läheisesti liittyviä, mutta näyttelyssä on myös muotokuvia, maisemia tai asetelmia.
Valitut teokset:
- Illallinen Emmauksessa (Caravaggio),
- Viimeinen ehtoollinen (Peter Rubens) - Milanon viimeisen ehtoollisen toinen tunnetuimmista tulkinnoista - tässä tapauksessa kaikki kuitenkin kokoontuivat pöydän ympärille. Jokainen hahmoista yhtä lukuun ottamatta on Jeesusta vasten. Vain Juudas katsoo pois, jonka jalkoihin taiteilija on asettanut kieroutuneesti koiran - klassisen uskollisuuden symbolin.
- Kristus pylväässä (Donato Bramante),
- Marian ja Józefin avioliitto (Rafael Santi)taiteilijan maalaama vuonna 1504kun hän vielä työskenteli hänen nimissään. Hääkohtauksen taustalla temppeli muistuttaa Donato Bramanten suunnittelemaa kappelia Tempietto Roomassa,
- Kuollut Kristus (Andrea Mantegna),
- Pyhän ruumiin löytäminen. Mark (Jacopo Tintoretto),
- Näkymä Grand Canalille Punta della Doganalta ja Näkymä Grand Canalille kohti Punta della Doganaa (Canaletto),
- Saarna St. Mark in Alexandria (Gentile ja Giovanni Bellini) - Bellinin veljien monumentaalinen maalaus (Gentile aloitti työt ja hänen kuolemansa jälkeen teoksen valmistui Giovanni), joka roikkui aiemmin vastaanotossa Scuola Grande di San Marco, rikkain venetsialaisista veljeskunnista. Ennen töiden aloittamista Gentile lähti Konstantinopoliin, josta hän otti joitain itämaisia elementtejä - esim. taustalla näkyy moskeija,
- Donato Bramanten freskojajonka taiteilija teki ystävän, runoilijan, Milanon asunnossa Gaspare Ambrogio Visconti. Tunnetuin teoksista kuvaa kahta kreikkalaista filosofia: Demokritos ja Herakleitosjotka istuvat maapallon vieressä, joka kuvaa tunnettua maailmaa XV vuosisadalla,
- kipsi malli esittelyssä Napoleon kutenMars tuo rauhaa (Antonio Canova), joka syntyi pronssivalutyön aikana. Malli sijoitettiin museoon Pinakotekin juhlallisen avajaisen yhteydessä.
Vaikka galleriaa hallitsevat pyhistä teemoista tehdyt teokset, myös muiden aiheiden ystävät löytävät jotakin itselleen. Esimerkkinä ovat sivellinkuvat Francesco Hayez, italialainen romantiikan aikakauden taidemaalari. Hänen teoksissaan näemme mm kuuluisa Suudella ja vähemmän tunnettuja Melankoliaa.
KUVAT: 1. "The Last Supper" - Rubens; 2. "Melancholia" - Francesco Hayez.
Tärkeimmät taideteokset (sekä mahdollisuus tarkistaa, ovatko ne tällä hetkellä esillä) löytyvät museon virallisilla verkkosivuilla tästä osoitteesta.
Caffè Fernanda kahvila
Kierroksen jälkeen voimme mennä kahvilaan Kahvila Fernanda, joka sijaitsee Pinakothekin historiallisessa sisääntuloaulassa ja avautuu suoraan luostareihin päin.
Kahvilan sisustus se viittaa edellisen vuosisadan 50-luvun Milanoon. Riippuu tangon päällä XVI vuosisadalla sivellin maalaus Pietro Damini pe "Aquitanian herttuan kääntymys". Se on ihanteellinen paikka levätä hetki intensiivisen galleriassakäynnin jälkeen.
Ei ole yllättävää, että hinnat eivät ole halvimmat, mutta ne eivät myöskään ole paljon korkeammat kuin muissa Milanon kahviloissa. Meidän ei tarvitse istua missään pöydissä (hinnat pöydässä ovat korkeammat) - menimme yksinkertaisesti ulos lasin kanssa luostariin ja lepäsimme ihaillen sisäpihaa.