Auta sivuston kehittämistä jakamalla artikkeli ystävien kanssa!

Kun vierailet Pariisissa, sinun on suunniteltava vierailusi tähän kauniiseen kaupunkiin hyvin, jotta voit nauttia sen suurimmista nähtävyyksistä. Niiden joukossa pitäisi olla yksi arvostetuimmista paikoista maailmassa - Louvren taidemuseo.

Historiaa ja uteliaisuutta

Louvre, periaatteessa Louvren palatsi (fr. Palais Louvre) on Ranskan kuninkaiden satojen vuosien aikana pystyttämä rakennuskompleksi, joka on myös kuninkaallinen paikka (kompleksin sydän oli ns. vanha säleikkö). Alun perin linna palveli puolustustehtävää, Ranska kävi tuolloin alueellaan monia sotia, joten tämän tyyppinen laitos, joka puolusti pääsyä yhteen maan tärkeimmistä kaupungeista, oli halutuin. Kun vaara poistettiin Kaarle V:n hallituskaudella, Louvre rakennettiin uudelleen kauniiksi, hallitsijan arvoiseksi asuinpaikaksi. Valaisimissa on säilynyt linnan kuva "Duke de Berryn kauniit tunnit". Lokakuussa näemme linnan, jossa on valtavat seinät ja kymmeniä torneja.


Kokoelman historia alkoi Francis I:n hallituskaudella, joka osti useita taideteoksia. Silloin kuuluisa lisättiin kuninkaalliseen kokoelmaan (joka sijaitsi Fontainebleaun palatsissa) Gioconda (Leonardo da Vinci oli hovimaalari ja arkkitehti). Kun tuomioistuin muutti Versaillesiin, palatsi alkoi toimia kuninkaallisena galleriana. Mielenkiintoista on, että kokoelmat avattiin yleisölle Bourbonien vallan aikana. Ranskan vallankumouksen aikana galleria julistettiin ranskalaisten omaisuudeksi. Laiminlyönnistä taidenäyttely jouduttiin kuitenkin sulkemaan useiden kymmenien kuukausien jälkeen - palatsi vaati perusteellisen remontin.

Rakentaa galleria Napoleonin ottamana työnä oli yhdistää Louvre ja Tuileries pohjoisesta ja sulkea sisäpiha. Seuraavina vuosina ns uusi säleikkö. Vuonna 1871 Louvrea yritettiin sytyttää tuleen, jolloin vain Tuileries'n palatsi paloi. Louvre sai nykyisen ilmeensä palatsin raunioiden poistamisen jälkeen.


Mielenkiintoista on, että kuuluisat kokoelmat pelastivat … Puolalainen taidehistorioitsija Florian Trawiński. Hän oli Pariisin kommuunin viranomaisissa ja tiesi täydellisesti gallerian tuhoamissuunnitelmista. Kriittisellä hetkellä hän kaatoi yhdessä luotettujen ihmisten kanssa kerosiinia valmistettavista tynnyreistä ja täytti ne vedellä. Ilmoitettuna hänen ansioistaan Versailles antoi hänelle anteeksi yhteistyön kuntalaisten kanssa. Lisäksi Trawiński hänet palkattiin yhdeksi Louvren johtajista (hän työskenteli siellä kuolemaansa asti).


Myöhemmin remontoitu Louvren pääpiha - Cour Napoleon siitä on tullut yhtä kiistanalainen kuin kuuluisa paikka Eiffel torni. Rakennettu tänne lasi pyramidijoka joidenkin mielestä turmelee Louvren, toisten mielestä rikkoo kompleksin klassisen harmonian tai yksinkertaisesti korostaa rakennuksen kauneutta ja sovittaa sen värin (vaalean okranvärinen lasi) vanhan Louvren hunajakiven kanssa.

Pyramidi koostuu 603 timantinmuotoisesta elementistä ja 70 kolmiosta, jolloin kokonaisarvo on 673 lasielementtiä. Tämä hämmästyttävä rakenne on yli 21 metriä pitkä ja painaa yli 180 tonnia.

Louvre-museo - kiertoajelu

Louvre (fr. Louvre) eli Louvren taidemuseo (Musée du Louvre, Louvre-museo) on yksi suurimmat ja tunnetuimmat museot maailmassa. Turvallisuussyistä kaikkien on läpäistävä turvatarkastus saapuessaan, laitokseen ei saa tuoda yli 55 cm x 35 cm x 20 cm matkatavaroita.

Museo koostuu kolmesta siivestä ja peräti 5 kerroksesta (-2; -1; 0; 1; 2). Sisältä löydämme kahviloita ja ravintoloita, joissa voimme levätä nähtävyyksien katselun jälkeen. Kokoelmien pintapuoliseen katseluun kannattaa varata muutama tunti, mutta jotkut viettävät jopa muutaman päivän tässä kuuluisassa galleriassa - museo on noin 300 000 näyttelyä! Siellä oli myös puolalaisia aksentteja.


Tällaisen valtavan kokoelman joukossa näemme muun muassa:

  • Muinainen egyptiläinen taide - Mielenkiintoista kyllä, tällä museon osalla ei ole paljoakaan tekemistä Napoleonin Egyptin matkan kanssa (toisin kuin uskotaan). Vaikka tulevan Ranskan keisarin sodankäynti johtikin kiinnostukseen antiikin kulttuuria kohtaan, Louvren egyptiläisten teosten ostoja jouduttiin odottamaan. Ainoastaan Jean-François Champollionin – erinomaisen hieroglyfejä lukevan kielitieteilijän – toiminta sai silloisen kuninkaan antamaan sopivan summan rahaa. Champollion nimitettiin museon uuden osan johtajaksi, ja jo vuonna 1827 Egyptin taidetta voitiin esitellä turisteille. Tänään on näkemisen arvoinen ennen kaikkea temppelisali ja sarkofagihuone.

  • Muinainen Kreikka, Etruria ja Rooman taide - Tämän kokoelman alku oli Ranskan vallankumouksen antiikkiosasto. Sinne lähetettiin vallankumouksellisten takavarikoimia (eli varastettuja) taideteoksia. Euroopassa 1700-luvun lopulla vallinnut kiehtominen antiikin kulttuuriin jatkui 1800-luvulla. Silloin he löysivät tiensä Louvreen Nike of Samothrace jos Venus de Milo.

  • Lähi-idän taidetta Rooman valtakunnan aikana - tämä on yksi uudemmista pysyvistä näyttelyistä, joita voi nähdä kiertueen aikana. Sen tekijöiden ideana oli yritys esitellä tämän alueen taiteen tärkeimmät elementit - jota hallitsevat kreikkalaiset ja roomalaiset vaikutteet, mutta jolla on myös omat ainutlaatuiset virtansa.

  • Islamin taide - kokoelma syntyi vuonna 1893 silloisen yhteiskunnan kiinnostuksen aallolla itämaata kohtaan. Erityisen arvokas lahjoitus paronitar Delort de Gléonilta, jonka puoliso oli aktiivinen Ranskan hallinnossa Pohjois-Afrikassa, oli museolle erityisen arvokas. Yksi huoneista, joissa nykyään säilytetään maurilais-islamilaisia kokoelmia, on nimetty hänen mukaansa. Koko juttu on yli tusina tuhatta esinettä.

  • Taiteellista käsityötä - Tämän kokoelman osan alku oli vallankumouksellisten kuninkaalliselta perheeltä ottamia huonekaluja. Pian luostareista ja aristokraattisten perheiden kokoelmista otetut esineet alkoivat löytää tiensä Louvreen. Vasta Bourbonien entisöinnin aikoina kokoelmia alettiin hankkia ostamalla kokonaisia kokoelmia tai arvokkaampia esineitä. Nykyään kokoelmissa on monia taide-esineitä, joita ihmiset ovat käyttäneet ennen.


  • Piirustus ja grafiikka - Ensimmäiset piirustukset löysivät tiensä Louvreen, kun Ludvig XIV osti Everhard Jabach -kokoelman. Myöhemmin kerättiin myös tutkimuksia täällä työskentelevien maalareiden maalauksista. Ajan myötä myös grafiikkaa alettiin kerätä. Laitoksen inventaariosta arvioidaan löytyvän yli 150 000 piirustusta ja paljon kaiverruksia ja kuparilevyjä.

  • Veistos - saatavilla olevat lähteet osoittavat, että ensimmäiset veistokset pystytettiin Louvreen kuninkaallisen aikana. Myöhemmin antiikin kuvanveistäjien teoksia arvostettiin erityisesti, mutta myös muiden taiteilijoiden (etenkin renessanssin) teoksia ostettiin ja esiteltiin. Nykyään veistokset tervehtivät vieraita heidän saapuessaan Pugetin ja Marlyn sisäpihan läpi.

  • Maalaus - Olkaamme rehellisiä - useimmat turistit tulevat Louvreen pääasiassa maalausten vuoksi. Kuninkaallisen kokoelman rakentamisen aloitti Fransiscus I. Nykyään museon luettelossa on noin 5 500 tällaista teosta.

  • Afrikan, Aasian, Oseanian ja Amerikan taidetta - tämä osa maailmaa ei ollut edustettuna Louvressa pitkään aikaan. 1800-luvulla tällaiset kokoelmat päätettiin siirtää etnografiseen museoon. Tilanne muuttui vasta vuonna 2000 Jacques Kerchachen ansiosta, joka näiden alueiden taiteen asiantuntijana oli vedonnut tällaisen kokoelman luomiseen 1990-luvulta lähtien.

  • Keskiaikainen Louvre - Se on melko yllättävä näyttely, jossa ei ole esillä taideteoksia, vaan … entisen linnan keskiaikaisia jäänteitä. On kuitenkin myönnettävä, että kävely pimeiden holvien läpi on mielenkiintoinen vaihtelu museon seuraavissa huoneissa vierailemisen välillä.

Mielenkiintoisimmat ja tärkeimmät näyttelyt

  • Mona Lisa (Leonardo da Vinci) - 1. kerros, huone 6. - Tämän maalauksen edessä on jo pitkään ollut väkijoukkoja. Voidaan kysyä, miksi tämä nimenomainen Lisa Gherardinin muotokuva herättää niin kiehtovaa, koska Louvressa on myös muita Leonardo da Vincin teoksia, ei huonompia? Todennäköisesti Vincenzo Peruggian maalauksen varkaus vaikutti tähän. Tämä italialainen Louvren työntekijä otti Giocondan ulos ja vei sen kotimaahansa. Siellä hän vei maalauksen yhteen gallerioista, jossa hän paljasti varkauden. Hän väitti, että hänen teollaan oli isänmaallisia motiiveja. Italialaiset antoivat muotokuvan ranskalaisille, mutta se oli aiemmin ollut esillä monissa Italian kaupungeissa. Luultavasti tästä hetkestä lähtien voimme puhua maalauksen suuresta maineesta.

  • Parittelu Canassa (Paolo Veronese) - Yksi Louvren suurimmista kankaista roikkuu huoneessa, jossa Mona Liza on esillä. Nähdäksesi ne, sinun tarvitsee vain kääntää selkäsi Giocondalle. Maalaus on maalattu venetsialaisille benediktiiniläisille. Munkit halusivat sen peittävän ruokasalin koko seinän, ja siksi he vaativat teoksesta laajaa muotoa. Tämä ei kuitenkaan ollut ongelma Napoleonin sotilaille, jotka ottivat teoksen pois kehyksestä ja veivät sen Ranskaan.


  • Nike of Samothrace - 1. kerros, "Lahjan portaat" - Monet (kuten professori Horst Janson) pitävät yhtenä merkittävimmistä kreikkalaisista veistoksista, kreikkalaisella voitonjumalattarella ei ole päätä eikä käsivarsia. Sen sijaan siinä on kauniit siivet ja täydellisesti renderoitu viitta, joka halaa lentävän naisen hoikkaa vartaloa. Uskotaan, että patsas tehtiin Rodoksen voiton muistoksi Antiokhos III:sta.

  • Hammurabin koodi - Tämä kuuluisa lakikokoelma on säilynyt kivistena, jonka päällä näemme Babylonin hallitsijan Hammurabin vastaanottavan lakikäärön auringonjumalalta. Alla on kaikki säännöt, jotka tarkasti (ja usein julmasti) säätelivät elämää osavaltiossa. Heitä ohjasi ajatus "silmä silmästä, hammas hampaasta", vaikka tietysti koodi asetti rangaistukset riippuvaiseksi esimerkiksi loukkaantuneen sosiaalisesta asemasta. Häntä pidetään yhtenä vanhan lainsäädännön merkittävimmistä teoksista.

  • Venus de Milo - pohjakerros, huone 16. - Taidehistorioitsijat ovat tähän päivään asti pohtineet, miltä Venus de Milo näytti käsillään. Vaikka legenda kertoo, että patsas löydettiin kokonaisuudessaan ja se syöksyi maahan vain sen aluksen törmäyksen yhteydessä, jolla se kuljetettiin, luultavasti kädet repeytyivät patsaasta löytöhetkellä. On useita yrityksiä rekonstruoida kokonaisuutta, mutta tyypillisin ja mielikuvituksellisin on "alkuperäinen" - ilman Rakkauden jumalattaren käsiä.

  • Fragmentit Zeuksen temppelistä Olympiasta - Museon kokoelmassa on tälle ajalle ominaista metooppi (eli katkelma bareljeefillä koristellusta friisistä), joka esittää Herkulesta taistelemassa härän kanssa. Lähestyvä klassinen tyyli näkyy jo täällä - soturin figuuri näkyy liikkeessä, kaukana jäykistä kurioosuuksista. Sankari luultavasti tarttui ryöstöeläimeen yhdellä kädellä ja toisella yritti antaa siihen kohtalokkaan iskun.


  • Maria de Medicin tarina (Rubens) - Louvre-sali, jossa nämä kankaat roikkuvat, on itse asiassa yksi suuri kunnianosoitus barokille. Tämä on ehkä paras paikka ymmärtää ja ymmärtää tätä poikkeuksellista aikakautta. Rubens sai tehtäväkseen luoda kangassarja, joka kuvaa Maria de Medicin ja Henrik IV:n hallituskautta. Luotu 24 kuvaa mukaan lukien kolme muotokuvaa. Kaikki alkaa mytologisesta kohtauksesta - "Puistot pyörittävät tulevan kuningattaren kohtalon lankaa". Sitten tarkkailemme hallitsijan elämää, ja koko asia päättyy allegoriseen "Totuuden voitto". Rubens oli erittäin innokas käyttämään viittauksia mytologiaan - kuningattaren mukana on jumalia ja kreikkalaisten uskomusten olentoja. Tietenkin siellä oli myös se, mistä Rubens tunnetaan nykyään maallikoiden keskuudessa - alastomia naisia, joilla oli selvästi "pyöristetty" muoto.

  • Kaarle V:n valtikka - Kuninkaallisia kuninkaallisia kuninkaallisia kirkkoja on säilynyt vain vähän, joten tämä kultainen valtikka (esimerkki myöhäiskeskiajan kultaseppien erinomaisesta työstä) on sitäkin arvokkaampi. Mielenkiintoista on, että suurimman osan ajasta se lepää Saint Denisin aarrekammiossa. Vain Napoleon Bonaparte käski viedä heidät pois sieltä. Ranskan keisari käytti valtikka kruunajaistensa aikana hyväksyäkseen asemansa. Päälle on kaiverrettu Kaarle Suuren hahmo.

  • Napoleon I:n valtaistuin. - Napoleonin valtaistuimen huoneen suunnittelu oli arkkitehti Charles Percierin työ. Kuitenkin Ranskan keisarin kukistumisen jälkeen monet hänen toimintaansa liittyvät esineet tuhoutuivat. Keisarikotkat olivat erityisen vihaisia jäljellä olevaa palautusaikaa kohtaan. Muun muassa tuhoutui koristematto, josta on säilynyt vain kangaspala kotkalla. Se näkyy Louvressa hallitsijan koristeellisen valtaistuimen vieressä.

  • Stanisław Szczęsny Potocki poikiensa Stanisławin ja Szczęsny Jerzyn kanssa (Giovanni Battista Lampi) - Valitettavasti emme löydä Louvren kokoelmasta yhtään puolalaisen maalarin töitä. Poloniitteja on kuitenkin muutama. Hyvä esimerkki tällaisesta taideteoksesta on Stanisław Szczęsny Potockin muotokuva. Hetmani ja Targowicz (tuomittu häpeään) kuvattiin panssariin seisomassa, hänen takanaan ovat Potockin kaksi alaikäistä poikaa.

Käytännön tietoja (päivitetty: heinäkuussa 2022)

Muista, että museoon on useampi kuin yksi sisäänkäynti, joista tärkein - alla lasi pyramidi on suosituin ja sen kanssa on usein jonoja, joissa voimme odottaa useita tunteja.

Lisätietoja ja uutisia löytyy Louvren virallisilla verkkosivuilla.


Pääsymaksut

Lippuja myydään keskiviikkoisin ja perjantaisin klo 21.15 asti, muina aukiolopäivinä klo 17.15 asti.

Alla on Louvren museon hinnat ja tietoa ilmaisesta sisäänpääsystä:

  • normaali lippu pysyviin ja vaihtuviin näyttelyihin - 15,00€;
  • online-varaus - 17,00 €;
  • alle 18-vuotiaille (jossa on voimassa oleva asiakirja) - ilmainen;
  • 18-25-vuotiaille, jotka ovat Euroopan unionin kansalaisia (jossa on voimassa oleva asiakirja) - maksutta;
  • Bastille-päivänä - 14. heinäkuuta, ilmainen sisäänpääsy.

Ääniopas - audioopas (esim. englanniksi):

  • täysi hinta - 5,00 €,

Aukioloajat ja päivät

  • suljettu tiistaisin;
  • muina päivinä klo 9.00-18.00;
  • viimeinen sisäänpääsy - tuntia ennen sulkemista;
  • suljettu: 1. tammikuuta, 1. toukokuuta ja 25. joulukuuta.

Pääsy ja sijainti

Osoite: Musée du Louvre, 75058 Pariisi - Ranska

Ajaa: Metro - rivit 1 ja 7 - Palais-Royal Musée du Louvre

Auta sivuston kehittämistä jakamalla artikkeli ystävien kanssa!

Luokka:

Eurooppa